빛, 인상, 영원의 기록 [클로드 모네]

안녕하세요

이번 글에서 보여드리고 싶은 작가는

인상주의의 아버지라고 불리는

[클로드 모네]입니다.

 

글을 시작하기 앞서 그의 대해서 짧게 설명드리자면

 

*모네는 고전주의와 낭만주의가 지배하던 시대, 스튜디오의 어둠에서 벗어나. 야외로 나섰습니다.

이것이 바로 인상주의의 첫 걸음입니다.

모네는 대상을 '무엇'인지 아는 것이 아니라, '어떻게' 보이는지에 집중했습니다. 그는 순간적인 빛의 효과와 대기의 떨림을 빠른 붓놀림과 순색의 필치로 포착했습니다.*

 

흔히들 모네는 빛의 그림의 대가라고 많이 알고 계시죠

모네는 우리가 흔히 아는거처럼 예쁜 풍경화의 대가인 동시에, 그림을 보는 방식 자체를 바꾼 혁명가입니다.

이제 이 글을 읽은 여러분들은

그의 작품을 보게 된다면  예쁜 풍경보다 , 그의 그림 속 빛에 더욱 집중하게 될 것입니다.

 

가장 이른 시기의 작품 <캐리커쳐>

 

1850년대 모네는 본격적으로 유화 작업을 시작하기 전, 이미 고향 르아브르에서 명성을 얻은 예술가였습니다.

화가로서 성공하기 전, 르아브르 지역의 유명 인사들을 그린 **풍자 만화(캐리커처)**를 제작하여 짭짤한 수입을 올렸습니다. 그의 캐리커처들은 매우 관찰력이 뛰어나고 그림 실력이 좋았다고 평가됩니다

이는 모네가 이미 십 대 시절부터 관찰한 대상을 빠르게 잡아내는 뛰어난 드로잉 능력을 가지고 있었음을 보여주고 있습니다.

 현재 시카고 미술관에 소장된 《큰 시가를 문 남자의 캐리커처》 등이 그의 초기 드로잉 스타일이죠

 

그의 첫 유화 작품

모네가 캐리커처 작업에 몰두할 때, 르아브르의 풍경 화가이자 그의 스승이 된

**외젠 부댕(Eugène Boudin)**을 만나면서 유화와 야외 사생에 눈을 뜨게 됩니다.

구분	작품명	연도수	해석
알려진 가장 이른 유화	《루엘의 풍경, 르아브르》 (View at Rouelles, Le Havre)	1858년	모네가 유화 작업에 익숙해지는 시기의 작품으로, 그의 초기 풍경화 스타일을 보여줍니다. 부댕을 만나기 시작한 후 야외에서 풍경을 그리는 훈련을 시작했음을 짐작하게 합니다.
첫 살롱 출품작 (성공작)	《라 에브 곶의 썰물》 (La Pointe de La Hève at Low Tide)	1865년	모네가 파리 살롱(공식 미술전)에 처음으로 인정받아 출품한 작품들입니다. 25세의 젊은 나이에 전통적인 심사위원들에게서 호평을 얻으며 화가로서의 명성을 알린 실질적인 '데뷔작'이라고 할 수 있습니다.
	《옹플뢰르 센강 어귀》 (Mouth of the Seine at Honfleur)	1865년

 

[라 에브 곶의 썰물]

출처: Artvee

 

 

중요한 초기 프로젝트

 

모네의 초기 작업 중 놓칠 수 없는 주요 프로젝트가 있습니다.

• 《풀밭 위의 점심 식사》 (Le Déjeuner sur l'herbe, 1865-1866): 에두아르 마네의 동명 작품에 대한 오마주로 시작된 이 야심 찬 대형 작품은 완성되지 못했지만 (현재는 오르세 미술관에 일부 조각이 남아 있음), 모네가 인물과 풍경을 결합하고 빛의 효과를 실험하려 했던 중요한 전환기적 시도였습니다.

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사진 용량의 특성 상 다음편에서 마저 설명드리겠습니다

여기까지 읽어주신 여러분 모두 감사합니다